《扬州》以婉约含蓄的笔触勾勒出一幅水墨烟雨中的江南长卷，将历史沉淀与人间烟火熔铸在瘦西湖的微波里。开篇"二十四桥明月夜"化用杜牧诗句，既点出千年文脉的延续，又通过"玉人何处教吹箫"的设问营造时空交错感，让盛唐风雅与当代惆怅隔空对话。歌词中"烟柳画船"与"青石板街"的意象并置，巧妙融合自然景观与市井生活，暗喻这座城市既是风景标本也是生命容器。副歌部分"一城烟雨半城诗"的凝练表达，将雨水、诗词、岁月三重意象叠加，道出扬州骨子里的文艺基因——这里每滴雨都带着平仄，每块砖都刻着韵脚。"琼花落尽春风老"的转折，以花期隐喻时光残酷，而"谁在长亭等归桡"的留白，则用等待的姿态将离愁别绪转化为永恒的人类情感原型。全篇通过"茶香漫过旧琴台"等细节，展现历史在当代的延续性，最终以"千年一梦是广陵"作结，将城市升华为文化符号，暗示所有具象描写都是对中华文明中江南意象的深情致敬。

扬州吉他谱扬州吉他谱